Le son s'expose
Réattu,
un musée à l'écoute
Les
frontières de l'art se déplacent. Le son s'invite dans la
création artistique. En Arles, le musée des Beaux-Arts donne
l'exemple. Avec enthousiasme.
30
ans après la photo et la vidéo, le son investit les écoles
d'art et les manifestations d'art contemporain. Déjà pionnier
en 1965 dans son intérêt pour la photographie, le musée
des beaux-arts récidive en s'ouvrant à ce nouveau territoire
de l'art où l'oreille n'est plus inféodée à
l'oeil, mais s'autonomise comme média du réel et de l'imaginaire.
Faire que la création radiophonique et les approches plasticiennes
du sonore trouvent place dans ses collections, telle est depuis 2007 sa
nouvelle ambition qui se conjugue avec son projet d'extension. Le musée
Réattu bâtit ainsi une programmation évolutive, qui
s'intègre à la création d'un nouveau département
d'art sonore - et puise aussi bien dans les Prix Phonurgia Nova que dans
des oeuvres de "répertoire" qui ont marqué l'histoire
de ce médium.
Les artistes présentés sont des compositeurs et plasticiens qui racontent le monde par le son ou jouent des propriétés du son à transformer la perception de l'espace et du temps. Leurs œuvres montrent aussi que le son peut figurer, de manière complexe, sans le recours au visuel. C'est une affaire de montage, de mixage, exactement comme le film emboîte plans et mouvements de caméra pour rendre la réalité. Le micro, relayé par l'enregistreur, amplifié par le haut-parleur ouvre de nouvelles fenêtres perceptives et expressives.
Premier d'une série de dispositifs destinés à promouvoir les travaux d'artistes sonores internationaux, le " Balcon d'écoute" installé sur la loggia du 1er étage du grand Prieuré, invite à larguer les amarres visuelles pour naviguer avec les sons. Après Bernadette Johnson, Hanna Hartman et Kaye Mortley reçues en 2007, il accueille l'artiste Suisse Yves Meylan qui résume bien le sens de cette approche originale du sonore : "pour moi, le micro n’est pas simplement un objet qu’on place entre deux personnes qui parlent. C’est à la fois une oreille, une caméra, un pinceau et une gigantesque palette de couleurs…" Une façon de toucher du doigt le son.
ouvert
tous les jours de 13h à 17h30 (horaire d'hiver)
Musée Réattu, 10, rue du Grand Prieuré, Arles
Balcon d'écoute
#3 )))
L'artiste Suisse Yves Meylan est l'invité de ce
troisième Balcon qui prend sa résidence d'hiver jusqu'à
la fin février 2008 dans la salle des "grisailles". En
attendant l'ouverture en mai 2008... de la "Chambre d'écoute"
aménagée par Christian Lacroix
Yves Meylan, à l’origine musicien et photographe, est né en Suisse en 1950. Il vit et travaille près de Genève. D’abord pianiste, il s'est intéressé peu à peu au son de manière plus vaste. Depuis quelques années, il réalise de la musique électroacoustique, des pièces de radio et des Hörspiel.
Avec ces deux pièces, c'est son intérêt pour les analogies entre medium sonore et photographie qui est mis en avant.
)))
AU REVOIR, MERCI, 12 chroniques
"J'ai toujours été fasciné
par l'aspect sonore de la photo, dit Yves Meylan, les sons environnants
et tout ce qui se passe entre le photographe et lui-même ou avec
le sujet dans le cas du portrait. En 1995, j'ai passé une matinée
par semaine pendant trois mois dans le magasin de mon ami Francis Traunig
(marchand de vêtement et photographe), à enregistrer toute
ce qui se passait pendant qu'il photographiait clients et amis de passage.
Le scénario était toujours le même et le décor
aussi, une rangée de costumes sur cintres. J'ai été
très intéressé par le fait que les "sujets"
surtout préoccupés par la pose et les successions de centièmes
de seconde étaient libérés de la présence
du micro et ainsi me faisaient partager simplement leur vie pendant une
heure ou deux. C'est la vie de tous les jours, à la fois tendre
et parfois cruelle. Tout ceci a donné, sous le titre "Au revoir,
merci" douze petites chroniques de 5 à 8 minutes..."
ECOUTE VOIR
...SI TU VOIS CE QUE J'ENTENDS - 1996 - durée 1 heure
C’est le son de la photographie, pensée à haute voix.
Et une réflexion sur l'analogie profonde entre deux arts qu'apparemment
tout oppose. J’ai suivi avec Francis Traunig une dizaine de photographes
pendant leur travail de saisie du paysage. Francis Traunig, Philippe Ayral,
Gerlof Salm, Nicolas Faure, Jean Revillard, Chris Morgan, Liliane Clement,
Helene Fischer, Alan Humrose. Diffusée sur RsR 2 dans "le
son des choses" et au Centre de la Photographie à Genève,
lors de l’exposition des clichés réalisés pendant
la prise de son.
Si le son sait se faire miroir du réel, il excelle aussi à figurer les mondes intérieurs. De janvier à fin février 2008, c'est à une approche sonore de l’intime et d’effroi qu'invite cet ultime Balcon précédant la carte blanche donnée à Christian Lacroix pour revisiter les collections du musée.
JARDIN PUBLIC JARDINS
PRIVES (2007) durée 66mn
"J’ai composé et réalisé cette pièce
en pensant qu'il serait possible de partir du particulier pour parler
de façon plus universelle des relations que nous entretenons avec
nos proches et avec nous-mêmes. "
KM15 - 1997
Le désordre, le chaos, la violence sont au fond de chacun de nous.
"Pour réaliser cette pièce, je suis parti au Rwanda
en 1997, rejoindre un ami, Raymond Porchet, infirmier en psychiatrie en
mission pour 3 ans à l’hôpital psychiatrique de Kigali."
Balcon
d'écoute #2 )))
Kaye Mortley est l'invité du musée pour
l'été 2007
)))
How far is it to Babylone ?(ou 13 pieces faciles) 1999-
durée 37'
Kaye Mortley
Un documentaire spéculatif revisitant l'univers de la fête
foraine symbolisé par ses manèges à chevaux ailés.
Un monde pour rêver. Comme la radio. Est-ce loin Babylone ? La distance
n'est pas très claire. Ni le temps qu'il faut pour s'y rendre.
L'émission navigue entre fiction et réalité, entraînant
l'auditeur à travers les sons et les descriptions des fêtes
foraines de Paris, un voyage dans un cirque, les sons des sabots des chevaux
battant le pavé des rues de Paris et une visite d'un Musée
du Cirque. Est-ce loin Babylone ? a été produit à
l'origine pour le programme ABC Radio The Listening Room.
Avec Michael Lonsdale et Hazel Carr, Lesley Lanker et Anna Mortley, et
les enfants de l'Ecole internationale de Paris. Enregistrements à
l'Ecole Militaire et au Musée du Cirque de Paris.
Ingénieurs du son Michel Creis et Yves Baudry
)))
Regarder le bruit de la pluie (2007)
Kaye Mortley
Bande son/ film radio
Réalisation: Manoushak Fashahi. Diffusé en mars 2007 dans
Surpris par la Nuit sur France Culture.
A partir d’une invitation à participer au jury son du FID
Marseille 2006, ce documentaire propose une réflexion sur la bande
son cinéma et le film sonore, leurs points de rencontre, leurs
points de fuite. Car si, dans bien des cas, une bande son cinéma
est destinée à accompagner des images, ce qu’on appelle
parfois (à tort ou à raison) “un film radiophonique”
voudrait générer des images, ne serait-ce que dans la tête
de l’auditeur. Images virtuelles, images invisibles, images nées
du vécu et du souvenir oublié de ce vécu qui nous
habite, tous.
Avec : Dana Ranga, Ariane Michel, Thomas Bauer, Clarisse Hahn, Khalil
Joreige, Pierre-Marie Goulet (réalisateurs) et, Jean-Marc Montera,
Jean Pierre Rehm, Pascal Godin, Laurent Lafran Matti Ripatti et Daniel
Deshayes.
extraits de :
-Return of the Poet, Harutyan Khachatryan (Arménie)
-Encontros, Pierre-Marie Goulet
-the Wash, lee lynch & Lee Ann Schmitt (USA)
-Paraiso, Felipe Guerrero (Colmombie)
les Hommes, Ariane Michel (France)
Alsateh, Kamal Aljafari (Palestine)
-Travelling Amazonia, Marine Hugonnier (Royaume Uni)
-Story, Dana Ranga (Allemagne)...
Et des textes de Bresson, Duras, Godard, Deleuze …
Balcon d'Ecoute #2. (juillet-septembre) Musée Réattu, 10, rue du Grand Prieuré. Du 1er juillet au 30 septembre. 10h30 - 18h.
Balcon
d'écoute #01 )))
Printemps 2007. Au programme de ce premier balcon, deux lauréats
du concours Phonurgia Nova 2006 : Hanna Hartman (Suède) et Bernadette
Johnson (Suisse). Invitation à larguer les amarres visuelles, ces
deux oeuvres sont à traverser en navigateur solitaire.
LONGITUDE 13°26' (2004)
- durée 17'52 -
Hanna Hartman
Cette pièce
déroule des kilomètres sonores volés à la
mer baltique : grincements, flots, vent, déchirures, cris d’oiseaux,
montés sous forme d’intermèdes assez courts. C'est
une sculpture sophistiquée agitée de profonds courants marins.
Hanna
Hartman Née à
Uppsala en 1961 elle vit à Berlin depuis 2000. Elle a fait ses
études à l’Ecole Nationale d’Art dramatique
Dramatiska Institutet et a étudié au studio EMS (pionnier
de la musique électronique à Stockholm). Elle est artiste
indépendante et reçoit des commandes des radios publiques
Suédoise, Danoise et Allemandes. Elle a reçu le Prix Europa
1998, le Prix Karl-Sczuka 2000, et le Prix Phonurgia Nova 2006.
SAILING WITH SCHUBERT (2006)-
durée 4'20
Bernadette Johnson
Cette navigation avec Schubert est un "poème acoustique"
basé sur un fragment de l'opus 72 de Franz Schubert. Ce poème
est comme une bulle dérivant à la surface de l'eau, fragile
miroir sphérique sur les parois duquel des souvenirs sonores se
réfractent. Le retour à terre est incertain.
Bernadette
Johnson.
Née à St Gall en Suisse en 1955, elle a reçu une
formation technique en son au studio de musique électronique du
Conservatoire de Bâle et à la radio Suisse DRS. Artiste indépendante,
elle vit aujourd'hui à Bâle. Elle est l'auteur de documentaires
sonores, mais aussi de "Hörspiel" et d'installations sonores.
Saling with Schubert a obtenu une mention au concours Phonurgia Nova 2006.